Three Days Grace

Three Days Grace es un grupo canadiense de metal alternativo que se formó después de la desintegración de Groundswell, con el que grabarían solo un álbum. La banda actual está integrada por los miembros Adam Gontier (voz, guitarra), Neil Sanderson (batería, coros) y Brad Walst (bajo). En 2003, Barry Stock se unió a la banda como guitarrista. Three Days Grace ha lanzado tres álbumes de estudio: Three Days Grace en 2003, One-X en 2006, y Life Starts Now en 2009. Los álbumes han sido certificados platino, doble platino, y oro, respectivamente, en los Estados Unidos.

Los miembros de Three Days Grace comenzaron a tocar canciones cuando ellos eran adolescentes. Three Days Grace fue formado en Norwood, Ontario, Canadá, en 1997 por Adam Gontier (voz y guitarra), Brad Walst (bajo) y Neil Sanderson (batería y coros). Al principio llamaron a su grupo Groundswell, un quinteto que duró de 1992 hasta la transformación a un trío cinco años más tarde. Gontier y Walst crecieron en Norwood y muchas de sus canciones fueron inspiradas allí. Los miembros de la banda estaban todavía en el instituto cuando ellos tuvieron su primera actuación, y actuaron en todas partes donde los aceptaran. Three Days Grace se trasladó eventualmente a Toronto y fueron presentados al productor Gavin Brown. 

Three Days Grace sacaron a finales de 2012 su álbum Transit of Venus que fue aclamado por critica y audiencia de manera unánime, siendo incluso uno de los discos más vendidos en España el día de su lanzamiento. Con disco sacado, gira con Shinedown en cammino, Adam Gontier dejaba el grupo por problemas de salud. Este hecho no hace que el grupo se disuelva, al menos esa es la buena noticia, pues el bajista y frontman en funciones Brad Walst ha anunciado ya su sustituto. Se trata de Matt Walst, su hermano. Éste último no acaba de encajar en el sonido del grupo canadiense, y los fans no están muy convencidos por el cambio. 

Christopher Lee

Me acuerdo del día en el que después de ver El señor de los anillos, vi en la tele una película antigua de vampiros. Recuerdo que trataba sobre un cura que iba al castillo de Drácula para asegurarse de que estaba muerto, durante el trayecto tiene un accidente y cae por un barranco, hasta parar en aguas congeladas. El cura se dio un golpe en la cabeza con lo que se hizo sangre, la sangre al colarse por las grietas producidas por el golpe fueron a para a un Drácula que yacía allí, en las aguas congeladas. Esto le dio la vida, y es el comienzo de la historia. Después más tarde, me dí cuenta de que era la tercera parte de una trilogía. 

Esto que acabo de contar no es solo el comienzo de esta película (muy buena, la verdad), sino también el comienzo no solo de mi amor por las películas antiguas de terror, también mi pasión por Christopher Lee. 

Sir Christopher Lee es un actor británico, cuyo físico imponente le permitió entrar de lleno en la industria del cine de terror participando no solo en rol de Drácula, también ha interpretado a la criatura de Frankenstein, la momia... Más tarde, tras el decaimiento del género y su encasillamiento, demostró poder interpretar papeles fuera del género de terror, y de la Hammer. Lo hemos visto interpretando al hermano mayor del célebre detective Sherlock Holmes, e incluso interpretando al mismo, además de dar vida al famoso mago blanco: Saruman.    

Su vozarrón también le ayudó a interpretar a personajes malvados. Pero también ha participado en teatros, e incluso en un disco de música. 

Desde el momento que vi esa película, busque todas las películas Drácula en la que saliera él. Y así fue como descubrí a Terence Fisher, un extraordinario maestro del cine de terror, y con el que Lee trabajó en varias películas. Después de acabar con el género de terror lo quise ver en  otras situaciones, y me vi más películas suyas. La que más me gustó (a parte de su papel como Saruman) es el de Mycroff Holmes, en La vida privada de Sherlock Holmes del maestro Billy Wilder. 

Finalmente, quiero terminar diciendo que Christopher Lee es un muy buen actor, ya que lo ha demostrado durante toda su vida interpretando a la perfección todos sus papeles.  

Boardwalk Empire

Boardwalk Empire es una serie estadounidense, emitida por HBO desde 2010. La serie lleva, por ahora, un total de cuatro temporadas y ya ha firmado la quinta y última temporada. El creador de la serie es Terence Winter, escritor y productor de la famosa serie de mafia Los Soprano. Está basada en el libro Boardwalk Empire: The Birth, High Times, and Corruption of Atlantic City de Nelson Johnson, que fue adaptado por Winter, quien asegura que solo fue el punto de partida de Boardwalk Empire.  

Terence Winter, creador de Boardwalk Empire

Uno de los productores ejecutivos de la serie es Martin Scorsese, quien también dirigió el primer episodio de la serie.

Boardwalk Empire recibió buenas críticas y altos niveles de audiencia, debido a su estilo visual, además de la espectacular interpretación de Buscemi. La serie recibió 40 nominaciones al Primetime Emmy, incluyendo dos a la Mejor serie dramática, de los cuales se llevó 17. Además ganó el Globo de Oro como Mejor serie dramática en 2011 y dos premios SAG al mejor reparto de televisión en una serie dramática en 2011 y 2012.

Mark Wahlberg, Timothy Van Patten, Terence Winter, Kelly Macdonald y Steve Buscemi.

Boardwalk Empire es un drama de época centrado en Enoch "Nucky" Thompson (personaje basado en Enoch "Nucky" Johnson, influyente político de tal ciudad entre 1911 y 1941), una prominente figura política que controla Atlantic City, New Jersey, durante el período de la ley seca desde 1920 hasta 1930. Nucky interactúa con varias figuras históricas en su vida personal y política, incluyendo gángsters, políticos o agentes del gobierno. El gobierno además se interesa en el contrabando y otras actividades ilegales de esa zona, mandando agentes para investigar posibles conexiones con la mafia pero también para observar el lujoso y costoso estilo de vida de Nucky, figura política del condado.  

El misterio de Salem´s Lot

Esta semana voy a hablar de  El misterio de salem´s Lot, la segunda novela del maestro del terror Stephen King. 

La novela es fantástica, una de las mejores que he leído. No solo es una típica novela de terror, pues Stephen King va más allá. Durante toda la novela podemos leer lo que los personajes piensas acerca de algo que para ellos no puede ser real, sin embargo lo han visto con sus propios ojos; pero ¿cómo van ha pensar que los vampiros existen? Aunque lo hayan visto, para todos los protagonistas de la novela es algo difícil de creer. 

El misterio de Salem´s Lot es una novela de ficción, nada verosímil, pero por otro lado tiene mucho de realidad y por lo menos a mí me hizo pensar: ¿qué demonios pensaríamos y como reaccionaríamos antes una situación como esta? Después de leer este libro, si viene un tío diciendo que a su hijo le ha mordido un vampiro, yo, por lo menos, me lo pienso dos veces antes de reírme en su cara. 

La novela fue adaptada dos veces para la televisión, una miniserie de 1979 y un remake de la misma en 2004. Además, en el año 1995, la BBC la adaptó para un radioteatro.

Argumento: 

"Veinte años atrás, por una apuesta infantil, Ben Mears entró en la casa de los Marsten. Y lo que vio entonces aún puebla sus pesadillas. Ahora, como escritor consagrado vuelve 
a Salem´s Lot para exorcizar sus fantasmas. Salem´s Lot es un pueblo tranquilo y  adormilado donde nunca pasa nada, excepto la vieja casa de los Marsten. Y el perro muerto colgado de la verja del cementerio. Y el misterioso hombre que se instaló en la casa de los Marsten. Y los niños que desaparecen, los animales que mueren desangrados. Y la espantosa presencia de ellos. Quienquiera que sean. Ellos."

Sobre Stephen King: 

Stephen King es un escritor estadounidense nacido en Portland, Maine el 21 de septiembre de 1947. Es allí, en Maine, donde están ambientadas sus novelas. 

Escritor prolífico, con más de 50 libros. Ha vendido más de 300 millones de libros. Encasillado con la etiqueta de maestro del terror, aunque King ya ha demostrado que es un escritor que puede tocar cualquier género. 

Es conocido mundialmente por haber sido el autor de novelas como Carrie, El resplandor, It, Cementerio de animales, Misery, El misterio de Salem's Lot, entre otras muchas. King, además, ha escrito obras que no corresponden al género de terror, incluyendo las novelas Different Seasons, El pasillo de la muerte, Los ojos del dragón, Corazones en Atlántida, 11/22/63 y su autodenominada "magnum opus", La Torre Oscura. Durante un periodo utilizó los seudónimos Richard Bachman y John Swithen.

Padre del escritor Joe Hill y esposo de la escritora y activista Tabitha Spruce.

Este años va a sacar dos libros: Mr. Mercedes y Revival. 

Aquí os dejo una entrevista a Stephen King.

La naranja mecánica

La naranja mecánica es una película británica de ciencia ficción de 1971, producida, escrita y dirigida por Stanley Kubrick. Es una adaptación a la novela homónima de Anthony Burguess. El título de la película es The clockwork orange, con el que el autor de la novela hizo un juego de palabra de una palabra de Malasia que significa "persona", por lo que el título es: "La hombre mecánica". La película fue filmada en Inglaterra, y muestra a Alex (Malcolm McDowell), un joven delincuente cuyos placeres son la música clásica. Lidera una banda de matones, con la que comete una serie de fechorías ultraviolentas por las noches. Los jóvenes de esta novela usan una jerga creada por el mismo autor, el nadsat. 

Stanley Kubrick durante la filmación de Barry Lyndon.

La película contiene escenas muy violentas y la banda sonora está compuesta por música clásica.

En la novela no se menciona en ningún momento el apellido de Alex, el apellido de la película es dado al rey de Macedonia.

El reparto está encabezado por un joven Malcolm McDowell en el papel de Alex DeLarge. 

El director Stanley Kubrick era un notorio perfeccionista, que exigía muchas tomas de cada plano. Malcolm McDowell presume de ser una excepción y afirma que no le obligó a repetir demasiado. Kubrick quería darle a la película una calidad de sueño o fantasía y filmó muchas escenas con lentes especiales y en movimientos rápidos o lentos.

Kubrick filmando una escena de La naranja mecánica

La película fue nominada a cuatro premios Óscar: mejor director, mejor guión adaptado, mejor película y mejor montaje. De los cuáles no se llevó ningún premio de la academia. 

También fue nominado a tres globos de oro: mejor película, director y actor. Tampoco se llevó ningún premio.

Quizá se eso se debiera a el tema tratado en la película, al tratar el tema de la violencia y mostrando escenas tan fuertes en el film, quizá Kubrick tocó un tema tabú. 

Gran Bretaña, en un futuro indeterminado. Alex es un joven muy agresivo que tiene dos pasiones: la violencia desaforada y Beethoven. Es el jefe de la banda de los drugos, que dan rienda suelta a sus instintos más salvajes apaleando, violando y aterrorizando a la población. Cuando esa escalada de terror llega hasta el asesinato, Alex es detenido y, en prisión, se someterá voluntariamente a una innovadora experiencia de reeducación que pretende anular drásticamente cualquier atisbo de conducta antisocial.

La película de Kubrick es bella, polémica y de un trabajo magnífico. Es, sin duda alguna, una de las mejores películas jamás filmadas. 

Breaking Bad

Breaking Bad es...

La mejor serie de televisión de la historia. Ya sea por lo maravilloso de la trama, por la extraordinaria forma de hilar las historias del pasado formando una telaraña perfecta, por la forma de hacernos adictos a ella como de la metanfetamina... Es la mejor serie de la historia por millones de cosas más; pero lo más importante (aparte del trabajo detrás de las cámaras) es las interpretaciones que hacen que te creas a los personajes y te zambullas en la historias hasta formar parte de ella, hasta llegar a amar a Walter White.   

Aaron Paul, Vince Gilligan y Bryan Cranston

Vince Gilligan

Gilligan nació el 10 de febrero de 1967 en Richmond, Virginia. Es un guionista, director y productor estadounidense. Gilligan también ha trabajado en las series The X Filesy y Los pistoleros solitarios. Se graduó de la Escuela de Arte Tisch de la Universidad de Nueva York. Creció en Farmville, condado de Chesterfield. Después de graduarse de la Escuela Secundaria L.C. Bird, asistió a la Universidad de Nueva York, donde obtuvo un título en Artes especializado en Producción cinematográfica otorgado por la Escuela de Arte Tisch. En la universidad, escribió el guion de Home Fries, que más tarde se convertiría en una película protagonizada por Drew Barrymore y Luke Wilson. En 1989, Gilligan recibió el premio al mejor guion otorgado por el gobernador de Virginia por este libreto.

Vince Gilligan es el creador, productor ejecutivo, guionista y director de la serie. Pero no hay que olvidar a la gente que le rodea, porque él y esas personas son Breaking Bad. 

Bryan Cranston y Aaron Paul, imprescindibles 

Ellos son Walter y Jesse, profesor de química y antiguo alumno. Ellos son socios, compañeros y cocineros de metanfetamina. Ambos han conseguido las mejores críticas, los dos han ganado varios premios Emmy y los dos nos han dejado con la boca abierta. Es para quitarse el sombrero ante estos dos maravillosos actores. Breaking Bad no hubiese sido Breaking Bad si faltara alguno de ellos.

                              
Argumento

Breaking Bad, narra la historia de un profesor de química venido a menos. Todo comienza cuando este profesor, un cerebrito cuya vida no es más divertida que la de un repartidor de pizza, Walter White (Bryan Cranston) se le diagnostica un cáncer de pulmón inoperable, entonces se plantea que va a pasar con su familia cuando él muera. En una redada de la DEA organizada por su cuñado (Dean Norris) reconoce a un antiguo alumno suyo, Jesse Pinkman (Aaron Paul), a quien contacta para fabricar y vender metanfetamina y así asegurar el bienestar económico de su familia. Pero el acercamiento al mundo de las drogas y el trato con traficantes y mafiosos contamina la personalidad de Walter, el cual va abandonando poco a poco su personalidad recta y predecible para convertirse en alguien sin demasiados escrúpulos cuando se trata de conseguir lo que quiere.

Y para terminar... Better call Saul

Ahora se está realizando el spin-off de la serie, que será una precuela y contará la historia de Saul Goodman (Bob odenkirk), el abogado de Walter y Jesse. Habrá apariciones de Walter, Jesse y por ahora Mike; pero casi seguro que aparecerán más personajes de la antigua serie. La serie se llamará Better call Saul ("Mejor llama a Saul", el lema del personaje) y contará con Peter Gould (creador del personaje) y Vince Gilligan.

Un plan para verano

En algún momento, ya sea cercano o lejano, llega el deseado verano, deseado claro está por las vacaciones. Bueno, dejo ya de divagar, pues este artículo trata sobre nuestros planes de verano y no sobre el verano. La verdad es que no tengo un plan de verano específico, podría salir con el sol pegando fuerte, muy fuerte en la nuca y buscar una heladería, y ese sería mi nuevo plan de verano. Realmente no tengo un plan de verano previo; pero ya me lo invento.

Este verano es diferente, no va a ser como todos, voy a ir a Nueva Zelanda. Sí, ¿por qué no? Es un destino como otro cualquiera, y también el lugar más alejado de España. Si quieres ir a un lugar más alejado, no puedes. Realmente maravilloso, poder ver los paisajes que se ven en El señor de los anillos, poder pisar donde pisó la comunidad del anillo. Y ver los escenarios y estudios donde Peter Jackson rodó la mejor trilogía fantástica del cine. No sería un buen plan de verano, sería el mejor plan de verano. 

Me acabó de acordar de una película de los hermanos Cohen, El gran Lebowski, donde "El nota" (que es el protagonista) dice que lleva un estricto régimen de drogas para mantener la mente despierta. No es divertido, un régimen de drogas estricto... ¡Joder! Otra vez

divagando. Bueno, por donde iba ¡ah, ya! Que para este verano me voy a Nueva Zelanda, es el mejor plan del mundo. Aunque pensándolo bien, también podría ponerme una bata zarrapastrosa, jugar a los bolos y vivir una loca aventura jodidamente divertida, no está mal ¿eh?      

Niza

    Niza se encuentra en Francia, ubicadas entre las ciudades de Cannes y Montecarlo. Es uno de los centros de la turística región de la Costa Azul o Riviera francesa. Niza es la reliquia de costa azul, famosa por su espectacular y gigantesca playa, y pasear por ella es un verdadero lujo. Niza tiene encanto, un mar azul profundo, playas de arenas finas blancas, palmeras, bellas ciudades, una rica historia y montañas como Los Alpes. Además de un clima ideal.

    La historia de Niza es muy rica, pues se conoce que la región donde actualmente se asienta la ciudad de Niza ha estado habitada por el ser humano desde hace 400.000 años. Así lo atestiguan los restos arqueológicos encontrados en Terra Amata: puntas de flecha, bifaces, huesos animales y algún resto humano. En esta época el nivel del mar era más alto, y la colina y el castillo eran una isla.

    En Niza puedes pasear por sus viejas calles, visitar la iglesia rusa ortodoxa de San Nicolás, la cathédrale Ste-Réparate y si eres amante del arte moderno siempre puedes visitar el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo; pero esto solo no hay en Niza, para conocerlo todo deberás ir y visitarla.

    Y por último no se puede acabar este artículo sin hablar de la vida nocturna en Niza, ya que tiene una vida nocturna muy popular. Están los lugares antiguos de la ciudad donde concurre un público común y discotecas de moda donde el brillo y el glamour está a flor de piel. Hay varios lugares en el centro de la ciudad que merecen la pena conocerlos. La zona del Cours Saleya posee bares y cafeterías muy visitadas.

     

El juego de Ender, libro y película

   El juego de Ender es un libro de ciencia ficción escrito por Orson Scott Card, que se ha llevado al cine y se ha estrenado este viernes en España. La cinta está dirigida por Gavin Hood, que obtuvo el Óscar a la mejor película extranjera por Tsotsi, y protagonizada por Asa Butterfield (El niño con el pijama de rayas y Hugo), Harrison Ford y Ben Kingsley. El primero interpreta a Ender Wiggin, el segundo al Coronel Graff y el tercero a Mazer Rackham. 

   Después de que una raza alienígena llamados los insectores atacan la tierra, la Flota Internacional se prepara para un próximo ataque formando a jóvenes para que sean quienes gobiernen la Flota Internacional en el futuro. En un mundo donde los niños son preparados para ser soldados, Ender Wiggin, niño prodigio y el tercero de tres hermanos en una sociedad con restricciones de natalidad por el exceso de población; y en el que las familias no pueden tener más de dos hijos, deja la escuela en la Tierra para unirse a la Flota Internacional y asistir a la Escuela de Batalla en el espacio.

      Entre la adaptación cinematográfica y el libro existe un enorme abismo, y podría decir con total seguridad que aunque la película no es aburrida, el libro es mucho mejor.

    La película como ya he dicho anteriormente está basada en el libro del mismo nombre escrito por Orson Scott Card. El libro obtuvo los dos premios más prestigiosos de ciencia ficción Hugo y Nébula; y también el premio Ignotus. Card es escritor prolífico, y es autor de numerosas novelas individuales (Niños perdidos, El cofre del tesoro) y diversas sagas como La Saga del Retorno o las historias de Alvin el Hacedor, e incluso se ha atrevido en el mundo del cómic, escribiendo el guion entre el 2005 y el 2006 de la miniserie Ultimate Iron Man. 
    Si os interesa un poco más el tema, o si habéis leído el libro aquí os dejo una entrevista a Orson Scott Card sobre el juego de Ender.

Orson Scott Card

      La Tierra se ve amenazada por una especie extraterrestre de insectos, seres que se comunican telepáticamente y que se consideran totalmente distintos de los humanos, a los que quieren destruir. Para vencerlos, la humanidad necesita un genio militar, y por ello se permite el nacimiento de Ender, que es el tercer hijo de una pareja en un mundo que ha limitado estrictamente a dos el número de descendientes. Ender nace para ser entrenado en una estación espacial después de que su hermana mayor y su sádico hermano Peter hayan sido declarados no aptos. Los jóvenes se distribuyen en grupos que compiten entre sí, en gravedad cero, con armas que paralizan sus armaduras. Ender asciende rápidamente en la jerarquía de la estación y se convierte en un líder nato, en la persona capaz de dirigir a las flotas terrestres contra los insectos de otros mundos. La novela, primera de una futura serie sobre su protagonista, trata de la formación de una personalidad excepcional en medio de un ambiente de gran presión y complejidad tecnológica. A la habilidad en tratamiento de las emociones que es habitual en Card, se une aquí el interés por la utilización de simulaciones de ordenador en la formación militar y estratégica del protagonista. Ganó el premio Hugo (1986) y el Nebula (1985), al igual que haría su secuela, La voz de los muertos, haciendo de Card el primer autor en conseguir ambos premios en años consecutivos.

  

El cine de terror

    Hay miles y miles de películas de terror, que fácilmente pueden abarcar desde un terror antiguo y casi imaginativo hasta el terror moderno, que es más sangriento. Mientras que antes se usaba más la insinuación, los gritos y desmayos; ahora es más frecuente los gritos sumados con un buen chorretón de ketchup.

    Aunque sea joven, he crecido viendo las películas de vampiros de Christopher Lee, y debo decir que me encantan. El género de vampiros es un género espectacular, aunque atrás han quedado aquellos obras maravillosas para dar lugar a los vampiros modernos de la horripilante saga de Crepúsculo, cuya película le hace toda la justicia al libro: los dos son una mierda.

    Antes la leyenda seguía viva: Drácula, Frankenstein, el hombre lobo,... Ahora nos intentan asustar con música alta y un tío con un hacha. Que por muy muerto que esté no deja de ser un tío con un hacha, ya el hacha corta pero para ¿qué cojones tienes las piernas sino es para correr?

    En el cine de terror más moderno, que bebe directamente de directores como John Carpenter o Wes Craven; es bastante bueno, con un estilo espectacularmente terrorífico y siempre adornando cada escena con un toque de color rojo.    

  

Huelga = a cambio

    El sindicato de estudiantes convocó tres días de huelga por la educación pública el 22, 23 y 24 de octubre, contra la "ley Wert". Las movilizaciones iban encaminadas a criticar los recortes en educación del ministro José Ignacio Wert y la LOMCE. También se manifestaron contra el llamado "tasazo", por el que las matrículas universitarias se han encarecido de un curso a otro, obligando a muchos a dejar los estudios al no poder pagarlas, privándolos de un derecho para todos como es el derecho a estudiar. En lo que respecta a la LOMCE, los estudiantes plantean hacer frente común contra este documento, ya que todavía no ha entrado en vigor, sino que lo hará el próximo septiembre de 2014. La Ley no ha sido aprobada definitivamente todavía, ya que tiene que pasar por Senado,Congreso y aprobarse en el BOE.

    Cuando hablamos de educación no hay que hablar de otra cosa que el derecho a poder estudiar, no hay que meterse en otro terreno que en ese. Los políticos no parecen entenderlo, solo saben intentar conseguir votos y de paso llenarse los bolsillos. No son los políticos lo que tienen que decidir un modelo de educación, somos nosotros y no ellos los que debemos elegir ese modelo; porque es a nosotros a los que nos afecta, y porque los padres deben votar la educación que ellos quieren para sus hijos y no lo debe decidir un señor en un despacho cuya mentalidad está atrapada en otro tiempo, y os aseguro que no es este.

    

    Quisiera añadir una cosa más, aplaudo a todos los que han ido a la huelga y los apoyo, apoyo a esa gente que han ido a luchar por lo que creen y realmente quieren, a los que han luchado por un cambio a mejor en la educación. Pero no puedo hacer otra cosa que sentir repugnancia hacia aquellos que no hacen nada, que solo saben hablar mal de los recortes, que si Wert por aquí y Wert por allá. Pero solo saben hablar y solo son palabras y las palabras se las lleva el viento. Lo que importa realmente es actuar; eso es lo que debe hacerse, que conste que esto no va por todos solo para los que no hacen nada. Esta gente no se da cuenta de que hablar sin que nadie te escuche no sirve para nada, hay que ir a la huelga y unir tu voz con la marea verde. El gran filósofo Karl Marx dijo: " Los filósofos se han limitado a interpretar el mundo de distintos modos; de lo que se trata es de transformarlo", pues transformemos este mundo consigamos una educación para todos y de todos; pero una cosa si es clara, no ha premio sin lucha.

Elysium

    Elysium es una película de ciencia ficción escrita y dirigida por Neil Blomkamp, que se estrenó el 9 de agosto de 2013 y que esta semana viene a Los Palacios, con mucho atraso pero viene.

    Es la segunda película del director Neil Blomkamp, que dirigió Distrito 9, y también la que parece estar mejor lograda. El director además de dirigir Distrito 9, que recaudó 210 816 205 millones de dólares y que recibió críticas positivas, también a dirigido varios cortometrajes y anuncios. 

    La película está ambientada en un futuro cercano en el que una Tierra superpoblada tiene graves problemas de masificación y contaminación, mientras la parte más pudiente de la población reside aislada de todo eso en un hábitat espacial llamado Elysium.

Neil Blomkamp, Jodie Foster y Matt Damon

    En el años 2154 existen dos tipos de personas: las adineradas, que vive en una impoluta estación espacial hecha por el hombre llamada Elysium, y los demás, que habitan en un planeta superpoblado y ruinoso superficie de la tierra. Los habitantes de la tierra están desesperados por huir de la delincuencia y la pobreza que acechan en el planeta. La Secretaria Delacourt no se parará ante nada para preservar la lujosa forma de vida de los habitantes de Elysium. Pero eso no impedirá que la gente de la Tierra intente con todas sus fuerzas entrar en la estación. El único hombre capaz de instaurar igualdad en estos mundos es Max (Matt Damon), un hombre común y corriente que necesita desesperadamente llegar a Elysium. Arriesgando su vida, acepta con reticencia una peligrosa misión que lo enfrentará a la mismísima secretaria de Elysium, la Sra. Delacourt (Jodie Foster) y las inflexibles fuerzas bajo el mando de esta. Pero si supera con éxito la misión salvará no sólo su propia vida, sino también las de millones de habitantes de la tierra.

    En enero de 2011, el estudio independiente Media Rights Capital se reunió con grandes productoras para presentar Elysium y Blomkamp mostró los diseños artísticos de su proyecto. Sony Pictures adquirió el proyecto, ya que pujó más que el resto de estudios. Con un presupuesto estimado de 120 millones de dólares, el rodaje comenzó en julio de 2011 en Vancouver, Canadá. El segundo rodaje todavía estaba en proceso a mediados de octubre de 2012.

Canción de hielo y fuego

     Canción de hielo y fuego no es un libro común, es más debería decir que es único e irrepetible, porque nadie va a conseguir lo que ha hecho George R.R. Martin.

            
     GRRM ha conseguido lo imposible con una saga fantástica que fácilmente podría ser la mejor de todos los tiempo. Los títulos que componen la saga por ahora son: Juego de tronos, Choque de reyes, Tormenta de espadas, Festín de cuervos y Danza de dragones; todavía quedan por salir dos más: The Winds of Winter y A Dream of Spring.

     Saga que se ha llevado con mucho éxito a serie de TV por David Benioff y D.B. Weiss para HBO, que actualmente están rodando la cuarta temporada de una serie que le hace bastante justicia al libro. 

     Canción de hielo y fuego no es el típico libro de fantasía medieval basado en el maravillosa universo Tolkien. No, este libro es diferente y tiene algo que lo hace mágico. En la presentación del libro cuarto, el director español Álex de la Iglesia dice que el éxito de CDHYF proviene de la televisión por cable. Y es totalmente cierto, ya que no podemos pasar por alto que GRRM además de ser un excelente escritor también es un muy buen guionista, y estuvo durante un tiempo, diez años exactamente, trabajando como guionista de algunas series de televisión y telefilmes. 

George R.R. Martin

     Cada libro ronda las 900 páginas aproximadamente, es decir, los libros son auténticos ladrillos. Pero la diferencia que existe entre cualquier otro libro de fantasía y este es lo que yo llamo la fantasía de calidad, ahora están saliendo miles y miles de libros de fantasía, pero muy pocos pueden hacerle justicia a este maravilloso género, y CDHYF es uno de esos libros. Aunque no entre igual por los ojos que un libro de 200 páginas, es un éxito de ventas, y el secreto de CDHYF lo tiene el mismo libro, que te atrapará en sus garras y devorarás cada página con avidez, hundiéndote en la historia de los personajes y haciéndote adicto a la mejor droga jamás creada: los libros. Realmente el libro es pura droga, hasta podríamos decir que le hace competencia a la metanfetamina que cocina Walter White.  

     Lo verdaderamente mágico de CDHYF es que sabemos que GRRM siempre se puede superar, si hace un muy buen libro hará un segundo aún mejor y así sucesivamente. CDHYF no es un globo de helio que vuela y al otro día está desinflado y en el suelo, sino por el contrario es un globo que siempre vuela alto y nunca se desinfla.

GRRM sentado en el Trono de Hierro

     Cada capítulo está encabezado por el nombre de un personaje, y lo único que se cuenta durante este capítulo es sobre el personaje en concreto, contando su historia y sus sentimientos, introduciéndose solo en la mente de éste. No es el típico narrador omnisciente. Esta forma de estructurar los capítulos te hace entender y comprender a cada personaje, consiguiendo así que ningún personaje de los que intervienen en la trama tengan la etiqueta de bueno o malo.

     ¿Qué es el juego de tronos? "En el juego de tronos, o ganas o mueres, no hay término intermedio" esa es la frase que le espeta en la cara Cersei Lannister a Eddard Stark, y también es la mejor respuesta.

El primer libro de los cinco se titula Juego de tronos:

Tras el largo verano, el invierno se acerca a los Siete Reinos. Lord Eddard Stark, señor de Invernalia, deja sus dominios para unirse a la corte del rey Robert Baratheon el Usurpador, hombre díscolo y otrora guerrero audaz cuyas mayores aficiones son comer, beber y engendrar bastardos. Eddard Stark desempeñara el cargo de Mano del Rey e intentará desentrañar una maraña de intrigas que pondrá en peligro su vida...y la de los suyos. En un mundo cuyas estaciones duran décadas y en el que retazos de una magia inmemorial y olvidada surgen en los rincones más sombríos y maravillosos, la traición y la lealtad, la compasión y la sed de venganza, el amor y el poder hacen del juego de tronos una poderosa trampa que atrapa en sus fauces a los personajes... y al lector.

     Para culminar este artículo solo te puedo decir que te asegures de tener la espada bien afilada porque se acerca el invierno.

   

Capitán Phillips

            El ocho de abril de 2009, cuatro piratas somalíes atacaron la nave "Maersk Alabama", siendo la primera nave norteamericana secuestrada en doscientos años. El capitán Richard Phillips se ofreció entonces como rehén para garantizar la vida de los tripulantes de su barco. La ofensiva militar, protagonizada por fuerzas especiales de la marina, tras determinar que la vida de Phillips corría peligro emprendió fuego contra los captores y consiguió rescatar con vida al capitán de la marina mercante. En esta operación murieron tres de los piratas somalíes que lo mantenían retenido.

Richard Phillips con su familia

                 Ahora llega de la mano del oscarilizado Tom Hanks y con Paul Greengrass tras las cámaras: Capitán Phillips, basada en el libro A captain´s duty de Richard Phillips.

                Paul Greengrass, con un estilo que mezcla de forma brillante ficción y documental, y con unos primeros planos extraordinarios que lo ha hecho ser el mejor narrador de acción, que hará que tanta adrenalina te salga por las orejas dejándote anclado en la butaca, maravillado ante la obra de un genio. 

                Os preguntaréis: ¿Por qué hay que verla? Hay que verla porque el director de las dos últimas partes de La Trilogía de Bourne ha cambiado los ingredientes de una película de acción, y podemos verlo fascinados ante la extraordinaria Trilogía de Batman de Christopher Nolan. Pero no hay que olvidarse de una cosa, cuando miramos el reparto no podemos pasar por alto al ganador de dos premios Óscar Tom Hanks. El actor es simplemente extraordinario, cuando ves Camino a la perdición, La milla verde o Salvar al soldado Ryan no ves a Tom Hanks, porque él es de los pocos que consiguen que te olvides del actor para centrarte en el personaje, para sentir lo que siente el personaje y zambullirte en la película hasta tal punto de olvidarte del tiempo.

Tom Hanks y Paul Greengrass

             El 27 de septiembre de 2013 debutó en el Festival de cine de Nueva York, llegando a los cines estadounidenses el 11 de octubre del mismo año. En el sitio web Rotten Tomatoes, Capitán Phillips logró un 88% de aprobación en base a dieciséis críticas. En Metacritic obtuvo ochenta y tres puntos, un máximo de cien, en base a siete reseñas profesionales, lo que significa "ovación universal".

             La película se estrenará en España el 18 de octubre de este mismo año, y si después de todo no he conseguido convenceros para que la veáis, por favor ir a ver Las brujas de Zugarramurdi de Álex de la Iglesia.